Florencia

Estamos sin duda en una de las ciudades más bonitas y másimportantes de Italia. Un gran centro de actividad intelectual y artística del pasado. No olvidemos que es la cuna del Renacimiento, prácticamente todoslos artistas importantes de ese estilo tienen aquí obras, el genial Miguel Ángel, Cimabue, Giotto, Piero de la Francesca, Sandro Botitcelli, Leonardo da Vinci, Rafael, Brunelleschi, Donatello... Veremos una colección difícilmente superable, tanto y tan bueno, en tan poco espacio,seguro que será un paraíso para los amantesde la perfección artística. Además se la considera la cuna del italiano, no en vano su escritor Dante sentó las bases de la lengua en esta ciudad donde escribió, La Divina Comedia y Maquiavello, a su vez y tomando como referencia ciertos gobernantes florentinos escribiera El Príncipe. En fin, que esta ciudad especialmente entre los siglos XIII y XVI se convirtió en faro cultural de Europa y atrajo a innumerables espíritus creadores de la época que encontraron un inmejorable marco para poder expresar su arte más profundo.En definitiva un estupendo lugar para ir de compras y un centro tan sugerente como sobrecargado. Desde luego una de las capitales de la cultura y junto con Roma y Venecia uno de los lugares mas visitados de Italia.

VISITAS ACONSEJADAS 

Plaza Signoría Dominando la Plaza se encuentra el Palacio Vecchio pero junto a él, aparecen tres realizaciones que llamarán su atención: el Pórtico della Signoria o de los Lanzi, realizado a finales del s. XIV por B. Cione y Simone Talenti y que acoge una interesante colección de esculturas; la Fuente de Neptuno, Florencia situada en el centro de la plaza, construida por Ammannati; y la Estatua ecuestre de Cosimo I. También podremos ver la única copia de toda la plaza, el David de Miguel Ángel. Es por lo tanto un auténtico museo a aire libre.

Palacio Vecchio El palacio, es un símbolo en piedra del período comunal florentino, el arquitecto, según cuenta la tradición, fue Arnolfo di Cambio que realizó el proyecto en el año 1310. Años más tarde el edificio acogería la corte de Cosme de Medici y entre los años 1872y 1875 la cámara de diputados del reino de Italia. Desde el patio interior porticado, rehecho en 1470, se accede a los pisos superiores que fueron planificados por Vasari. Entre las salas más importantes destacan: Salone dei Cinquecento o de los quinientos, con una Victoria deMiguel Ángel; el Studiolo de FranciscoI; los Aposentos de Leonor de Toledo, esposa de Cosme I, donde destaca la Capilla decorada por Bronzino; la Sala dei Gigli, de los lirios; y la Sala de la Cancilleria, donde trabajó Maquiavelo.

Galeria de los Uffizi El edificio fue mandado construir por Cosme I, para acoger las oficinas administrativas del estado florentino, de donde le viene el nombre. El arquitecto que se encargó de llevar a cabo el proyecto fue Vasari,que realizó la“U”del edificio principal y el largo corredor que atraviesa el Arno, sobre el Ponte Vecchio, terminando en el Palacio Pitti. El edificio fue posteriormente modificado por Buontalenti, artista que preparó las salas para que albergaran la colección de arte. Lossiguientes duques que presidieron el gobierno fueron enriqueciendo la colección, hasta que en 1737, Ana María Ludovica, última de los Medici, donó todas las obras al pueblo de Florencia. La colección de su interior es impresionante y está considerada como una de las mayores pinacotecas de Italia. En sus salas, imposibles de explicar desde estas páginas, encontrarán muchas de las mejores obras de los artistas más importantes de todos los tiempos: Ducio, Beccafumi, Berruguete, Botticelli, Canaletto, Caravaggio, los Cranach, Delacroix, El Greco, Ghirlandaio, Giotto, Goya, Ingres, Leonardo, Masaccio, Miguel Ángel, Perugino, Piero della Francesca, Rafael, Rembrandt, Tintoretto, Van der Weiden, Vassari, Velázquez,etc

Palacio Pitti Fue construido en la mitad del 1400 por Luca Fancelli,sobre propuesta de Luca Pitti, que quería ostentar su poder en frente de la Familia Medici, construyendo una residencia grandiosa.Caída en desgracia la FamiliaPitti, el palacio fue comprado en el 1549 por CosimeI de Medici, que lo transformó en la residencia de familia. El Palacio fue ampliado con los proyectos de Bartolomeo Ammannati, y solo en el‘600 llegó a la forma actual. El Palacio surge sobre una grande plaza semicircular. Es la sede de unos de los más importantes Museos de Florencia: la Galeria Palatina(con obras de arte de Raffaello, Andrea del Sarto, Caravaggio, Bronzino y otros maestros), el Museo de las Platas, la Galeria de Arte Moderna y la Galeria de las Costumbres. La ladera cercana al palacio fue transformada en uno de los primeros “jardines a laitaliana” por mandato de Beatriz de Toledo. Encargó su realización a Tríbolo quien realizó un proyecto lleno de fantasía, convirtiéndolos en uno de los más famosos de Italia .En su interior merecen especial atención: la Gruta de Buontalenti que estaba adornada con los esclavos de Miguel Ángel, hoy expuestos en la Academia y La Fuente de Océano de Giambologna.

Catedral En el siglo XIII, los florentinos encargaron a Arnolfo di Cambio la construcción de una gran catedral que superara la que estaban realizando lossieneses, susrivales históricos.Hacia al año 1420 la obra se hallaba casi concluida, faltaba la cúpula, que iba a ser la más grande de Italia, pero nadie sabía como hacerla. Brunelleschi la realizó, iniciando con ello, oficialmente, la arquitectura renacentista. La fachada es de finales del siglo pasado, se realizó imitando el estilo gótico y utilizando los materiales de los primeros constructores: el mármol blanco de Carrara y el verde de Pratto. En el interior,de gran sobriedad, destacamos: los monumentos conmemorativos a dos Condottieri en la nave izquierda; losrestos de Santa Reparata, la iglesia anterior a la construcción del Duomo y a los que se accede a través de unas escaleras en la nave derecha; los recientemente restaurados frescos del Juicio Final, obra de Vasari y Zuccari; y por último, la subida a la cúpula que se realiza desde el lateral derecho. Esta hay que destacarla por su importancia capital, Filippo Brunelleschi la empezó en el 1420. El diámetro interno de 41,5metros está cerca del límite máximo para cualquier tipo de bóveda en albañilería. En vez de recuperar técnicas ya utilizadas Brunelleschi inventó una técnica nueva basada en sus conocimientos de la “manera de construir” de los Romanos. La cúpula fue construida así como si fuera una construcción autosuficiente. La bóveda es de doble capa, la cúpula exterior más ligera protege la cúpula interna contra los elementos, mientras los dos trabajos están unidos por maderos interiores. Terminado en 1436, la cúpula es el mayor elemento del horizonte florentino, símbolo de una gran tradición cultural y del conocimiento cívico de la ciudad. El interior de la cúpula ha sido adornado por Giorgio Vasari (1511-1574) y Federico Zuccari(c. 1540-1609) con un fresco enorme que representa el Juicio Universal.

El campanario El famoso pintor y arquitecto Giotto diseñó la torre, aunque a su muerte en 1337 solamente la parte más baja se había completado. Eltrabajo fue continuado por de Andrea Pisano (c. 1290-1349) y Francesco Talenti (activo 1325-1369) que terminó la estructura repitiendo la decoración del mármol mitigado por las ventanas. Mide 82 metros de altoy es el campanario dela catedral aunque esté separado de esta.

Baptisterio Posiblemente sea el edificio más antiguo de la ciudad. Tiene planta octogonal y está completamente recubierto con mármol. De su exterior,lo que más destaca, son las magníficas puertas: las del Sur, fueron realizadas por Andrea Pisano en 1330 y nos cuentan escenas de la Vida del Bautista; las del Norte, fueron realizadas por Ghiberti tras ganar el concurso de Calimala, nos narran escenas del Nuevo Testamento y con ellas comienza, tradicionalmente, la escultura renacentista. Las puertas más importantes son las del lado Este frente a la catedral y también son obra de Ghiberti. Al verlas, el propio Miguel Ángel dijo que merecían ser lasPuertas del Paraíso, nombre con el que se las conoce desde entonces. Constan de 10 paneles y nos narran escenas del Antiguo Testamento. En el interior destacan: los mosaicos de la cúpula, obra de Cimabue; y la tumba de Juan XIII, obra de Donatello.

Santa Maria Novella Se trata de una de las iglesias másimportantes de la ciudad,sede tradicional de los monjes dominicos. La portada, abierta a una vistosa plaza, fue finalizada en pleno Renacimiento por el arquitecto Alberti. El interior,sin embargo, es gótico y aparece sembrado de un gran númerode obras de arte entre las que destacan: laTrinidad de Massaccio,tercer fresco dela izquierda,realizado por el artista en 1427,se trata de una de las obras más innovadoras de la pintura renacentista; detrás del altar mayor, los frescos del Ghirlandaio con escenas del nuevo Testamento; a la derecha del altar, un Crucifijo obra de Brunelleschi ; y al final del lado derecho, los frescos de Di Cione que representan, en toda la pared, el infierno de Dante.

San Lorenzo Se trata de la iglesia más antigua de la ciudad, fundada en el siglo IV. Durante 300 años fue catedral de Florencia y estuvo, tradicionalmente, protegida por los Medici. En el primer tercio del siglo XV, un Medici, Giovanni Bicci, encargó su remodelación a Brunelleschi que desarrolló todo Florencia su ingenio, para crear uno de los primeros edificios renacentistas, con sencillez en las formas y belleza, no decorativa, sino arquitectónica. En el interior destacan: la segunda capilla de la derecha con La Boda de la Virgen de Rosso Fiorentino; los Púlpitos de bronce, obra de Donatello, con relieves relativos a la crucifixión; y por último, la Sacristía Vieja, diseñada por Brunelleschi y decorada por Donatello. Los edificios de SanLorenzo se completan con dos recintos más: las Capillas Medicis y la Biblioteca Laurentiana.

Capillas Mediceas Es parte del complejo monumental de San Lorenzo. El proyecto de una tumba de familia fue concebido en 1520 cuando Migel Ángel empezó atrabajar a lanueva Sacristía. Fue sobretodo el cardenal Giulio de Medici, futuro Papa Clemente VII quién deseaba erigir un mausoleo para algunos miembros de su familia. Miguel Ángel trabajó a las esculturas del sarcófago hasta el 1533, pero las únicas terminadas realmente fueron las estatuas de los duques LorenzoyGiuliano, las alegorías del amanecer yde la oscuridad, de la noche y del día y el grupo de Madonna y niño colocados sobre el sarcófago de los dos “magnifici” y flanqueados por los Santos Cosimo y Damiano. Como resultado de la historia de la capilla y por su simbolismo elaborado, muchas interpretaciones se han hecho de sus esculturas. Las actitudes de las dos figuras principalesrepresentan las vidas activas y contemplativas mientras que las estatuas famosas en el sarcófago se refieren probablemente a las condiciones ya las fases de la vida humana. Las tumbas también se refieren a la liberación del alma después de la muerte, un concepto filosófico ligado a la espiritualidad de Miguel Ángel. En cualquier caso seguramente estamos ante algunas de sus obras másimportantes y perfectas.

Galería de la Academia Es uno de los museos más conocidos y visitados de la ciudad. Alberga,además de una significativa colección de pintura, sobre todo florentina, de los siglos XIV y XV, una de las grandes obras maestras de la historia del Arte: el David de Miguel Ángel, creado cuando el artista apenas contaba con 30 años de edad. No serán los primeros en quedar aturdidos por el impacto visual que supone. En el mismo recinto se pueden ver algunas otras esculturas del autor: Los Esclavos, realizadas para la tumba del Papa Julio II; la Piedad de Palestrina; y un San Mateo, único de los doce apóstoles que llegó a terminar y que formaba parte de un gran encargo para el Duomo. Hay también unas pinturas del a colección del Gran duque Pietro Leopoldo que ayudaba a los jóvenes artistas florentino, estudiantes de la Academia de Arte que todavía está a lado de la galería.

Puente Vechio El puente, construido en 1345, fue el único que no destruyeron los nazis en su retirada. Constituye una de las imágenes más populares de Florencia, paseando por él, verán las espléndidas joyerías que lopueblan.En un principio,el puente no gozaba de establecimientos tan ilustres,sino que en él se daban cita las carnicerías de la  ciudad.Dice la tradición que Fernando I, harto del mal olor que desprendían, las mando quitar, colocando en su lugar a los más hábiles joyeros del momento.